Russian Doll iliti Matrjoška je Netflixova originalna osmodelna mini-serija koja je privukla dosta pažnje zahvaljujući svojoj zanimljivoj višesložnoj premisi. Koncept u kome se jedna osoba ili više njih iznova bude na istom mestu smo videli više puta do sada (nedavno u filmu Palm Springs o kome sam pisao), ali on meni ne može dosaditi, naročito ako se bavi zanimljivim i neobičnim pitanjima. U junu prošle godine je potvrđeno snimanje druge sezone. Glavna junakinja priče je Nađa (Natasha Lyonne), programerka koja iznova i iznova proživljava sopstvenu smrt na razne načine, pa se budi ispred ogledala u kupatilu na veče svog 36. rođendana. Saznajemo da se ona ne raduje proslavi i nevoljno dolazi na žurku koju joj organizuje drugarica. Na žurci puši izraelske džointe, pronalazi društvo za jedno veče i prilikom potrage za svojom mačkom Ovsenom Kašom nju udara auto. Tada petlja kreće ponovo i ona se opet budi u dobro poznatom kupatilu... Autori ove serije nam bacaju u lice ono što je definitivno depresivno, ali i istinito, a to je da svi mi hodamo po ivici provalije koja se zove smrt, koja je sigurna svima nama i koja nam se može desiti gotovo svakog trenutka. Razlika između Russian Doll i radova sa sličnom tematikom je što nam je ovde sve isporučeno na nov, svež način, pa su teme kao što su posledice trauma ili sopstvenih izbora ili kriza srednjih godina realizovane na način koji nas neće baciti u depresiju. Najveći plus ove serije je sigurno pročitaj više...Russian Doll (2019-)
Russian Doll iliti Matrjoška je Netflixova originalna osmodelna mini-serija koja je privukla dosta pažnje zahvaljujući svojoj zanimljivoj višesložnoj premisi. Koncept u kome se jedna osoba ili više njih iznova bude na istom mestu smo videli više puta do sada (nedavno u filmu Palm Springs o kome sam pisao), ali on meni ne može dosaditi, naročito ako se bavi zanimljivim i neobičnim pitanjima. U junu prošle godine je potvrđeno snimanje druge sezone. Glavna junakinja priče je Nađa (Natasha Lyonne), programerka koja iznova i iznova proživljava sopstvenu smrt na razne načine, pa se budi ispred ogledala u kupatilu na veče svog 36. rođendana. Saznajemo da se ona ne raduje proslavi i nevoljno dolazi na žurku koju joj organizuje drugarica. Na žurci puši izraelske džointe, pronalazi društvo za jedno veče i prilikom potrage za svojom mačkom Ovsenom Kašom nju udara auto. Tada petlja kreće ponovo i ona se opet budi u dobro poznatom kupatilu... Autori ove serije nam bacaju u lice ono što je definitivno depresivno, ali i istinito, a to je da svi mi hodamo po ivici provalije koja se zove smrt, koja je sigurna svima nama i koja nam se može desiti gotovo svakog trenutka. Razlika između Russian Doll i radova sa sličnom tematikom je što nam je ovde sve isporučeno na nov, svež način, pa su teme kao što su posledice trauma ili sopstvenih izbora ili kriza srednjih godina realizovane na način koji nas neće baciti u depresiju. Najveći plus ove serije je sigurno pročitaj više... 
Target Number One, u SAD nazvan Most Wanted, je kanadski krimi-triler Denijela Robija (Daniel Roby) u kome glumi Josh Hartnett, čovek koga nisam video prilično dugo. On je svakako prvi razlog što sam rešio da pogledam ovaj film, a drugi je što je reč o ekranizaciji istinitih događaja koji se mogu svrstati u kategoriju verovali ili ne. U centru priče se nalazi Alan Olivie, kome je ime u filmu promenjeno u Denijel Ležer. Radnja filma je predstavljena uz pomoć dvodelnog narativa koji se poigrava sa vremenom. Glavni protagonista je istraživački novinar Viktor Malarek, koji za svoj novi tekst istražuje hapšenje navodno velikog krijmučara droge Denijela (odličan Antoine Olivier Pilon), koji je optužen da je preko svojih kontakata uvozio heroin iz Tajlanda u Kanadu. Pored Viktorovih pokušaja da razjasni ovaj slučaj, pratimo Denijelove doživljaje pre i tokom boravka u zatvoru, kao i tim inspektora koji je sa nepouzdanim dilerom-doušnikom Pikerom (Jim Gaffigan) učestvovao u njegovom hapšenju. Mišljenja sam da je ovo zaista kvalitetna podloga za film jer je priča nesvakidašnja i ima više likova čije ponašanje, reakcije i motivi imaju potencijala za detaljnije scenarističko bavljenje. Lik Denijela predstavlja momka koji pokušava da se finansijski snađe i koji ponovo upada u kandže zavisnosti, a u njegovoj istoriji boravka na Tajlandu oportunistički kriminalac vidi priliku da lepo zaradi - kreira zaveru sa federalnim inspektorima koji u ratu protiv droge 
Don't make me an optimist, you will ruin my life. U hiper-produkciji serija lako je prevideti neku kvalitetnu, ali sreća je da kvalitet uvek nekako ispliva na površinu. Takav je slučaj i sa serijom Fleabag koju potpisuje Phoebe Waller-Bridge, koja se bazira na njenoj uspešnoj monodrami iz 2013. godine - ekranizacija je bez ikakvih očekivanja premijerno prikazana 21. jula 2016. godine na digitalnom kanalu BBC 3, a nagrađena je svim bitnim televizijskim nagradama kao što su Zlatni Globus, Bafta i Emi. Fibi tumači modernu mladu, slobodoumnu, seksualno aktivnu, ali i ljutu i zbunjenu ženu koja živi u Londonu. Mi ne saznajemo njeno ime, a ja sam je nazvao Flibeg po naslovu serije koji u žargonu označava otrcanu ili neprijatnu osobu. Razlika između Flibeg i sličnih likova iza drugih serija je što ona probija četvrti zid i obraća se direktno publici u kameru, a tada slušamo njena izlaganja, komentare, objašnjenja ili unutrašnje monologe. Ona je kompleksan lik koji se sa tragedijama u svom životu bori specifičnim humorom. Našu junakinju pre svega karakteriše emotivna nestabilnost. Njen stil života u kome vodi restorančić na ivici bankrota je dosta haotičan, a ispostavlja se da ima naviku da donese neočekivane, zbunjujuće životne odluke. Uspeh serije se ogleda u tome što se sa likom Flibeg poistovetilo puno mladih žena koje ne brinu o stereotipima bilo kakve vrste i u komplikovanim okruženjima kao što je London balansiraju isto tako komplikovanim odnosima. 
Pre sedam godina su nam Justin Roiland i Adult Swim predstavili animiranu seriju za odrasle Rick and Morty, koja je zahvaljujući svom zanimljivom i inovativnom konceptu likova i dešavanja na brzinu osvojila svet. Ovoga puta Rojland nam u saradnji sa Hulu-om donosi novu animiranu seriju koja se može opisati kao zemaljska verzija Rika i Mortija, koji su avanture imali u intergalaktičkim svetovima. Prva sezona ima osam dvadesetominutnih epizoda, a potvrđene su još dve sezone. Serija prati Terija, Korva i njihovo dvoje replikanata Jamjulaka i Džesi. Oni su vanzemaljci koji su morali da napuste svoju savršenu planetu i tom prilikom su sleteli u tipično američko pregrađe. U dilemi su da li da se prilagode životu na Zemlji ili da poprave svoj svemirski brod i da se vrate na matičnu planetu. Međutim, nakon godinu dana života na Zemlji, oni nisu bliži ni popravci ni asimilaciji, ali ih to ne sprečava da upadaju u različite avanture. Tvrdnja da je ovo kopija serije Rick and Morty je možda prejaka, ali su sličnosti veoma očigledne, pre svega jer Rojland svoj upečatljiv glas pozajmljuje i Riku (i Mortiju, ali dosta izmenjen) i Korvu. Animacija je izvedena na gotovo identičan način, prisutne su slične meta-šale i komični ritmovi i nema epizode u kojoj nećemo videti neko eksplicitno nasilje. Međutim, ukoliko ste ljubitelj ovakvih animiranih radova, verujem da sve ovo nećete uzeti kao minus, naprotiv. Pored avantura ekipe vanzemaljaca, Solar Opposites ima još 
Ja sam jednostavan čovek – kada vidim da je izašlo nešto sa Charlize Theron u glavnoj ulozi znači da će taj film biti pogledan bez obzira na žanr. Ovaj Netflixov film potpisuju režiserka Gina Prince-Bythewood i scenarista Greg Rucka, koji je scenario bazirao na svom grafičkom romanu The Old Guard. S obzirom da je radnja vezana za superheroje, ovaj potez tumačim kao pokušaj Netflix-a da pokrene sopstvenu franšizu u ovom žanru. Radnja prati ekipu nezavisnih plaćenika sa misterioznom sposobnošću da ne mogu umreti, koji putuju svetom i bore se za ono što smatraju ispravnim. Ekipa preuzima hitnu misiju, a tom prilikom njihove izvanredne sposobnosti bivaju izložene ljudima koji vide priliku da ih unovče. Najnovija članica Niki (KiKi Layne), koja i dalje nije svesna značaja svog dara, sumnjičavo se pridružuje timu, a zajedno će morati da se suprotstave čoveku koji ih vidi kao laboratorijske zamorce za sopstvene ciljeve. Moram priznati da pre gledanja nisam očekivao da protagonisti priče budu besmrtni superheroji. Problem ovakvih likova u akcionim filmovima je što se automatski svi ulozi eliminišu jer će svaku povredu ili smrt lako prevazići, a nama ostaje da pratimo koliko će im vremena trebati da prevaziđu sve prepreke koje su pred njima kako bi postigli ono što žele. Ovaj film ima pet takvih likova, ali prilično brzo shvatamo da priča nije toliko predvidljiva da se oslanja samo na akcione scene i poneku šalu. Autor je svestan da koliko god 
Formulu filma Groundhog Day po kojoj se glavni lik ili nekoliko njih iznova bude u istom danu smo videli više puta do sada i mišljenja sam da nikada ne može dosaditi. Na tom konceptu se bazira i ova romantična komedija koju potpisuju režiser Max Barbakow i scenarista Andy Siara kojima je ovo prvi dugometražni film. Nisam neki fan ovog žanra, ali sam na preporuku nekoliko ljudi rešio da ovom filmu posvetim nekih sat i po vremena koliko traje. Radnja prati Najlsa (Andy Samberg) koji je zapeo u vremenskoj petlji tokom venčanja u Palm Springsu, a on je toliko dugo zarobljen da se ne seća ni čime se bavio pre nego što se to desilo. Zaplet nastaje kada priđe Sari (Cristin Milioti), deveruši na venčanju i crnoj ovci mladine porodice. Nakon što ju je spasio od katastrofalne zdravice, Najls privlači Saru svojim hroničnim nihilističkim stavovima da ništa nije zaista važno, a njihovo druženje biva prekinuto na surrealan način... Najls se našao u repetitivnoj petlji u kojoj ne uživa previše – daleko od kuće, okružen strancima, sa osetnom dramom vezanom za venčanje koje treba da se obavi. Iz dana u dan se budi u istom krevetu, prilikom buđenja čuje iste zvuke i svakodnevnica mu postaje toliko neprijatna da izlaz pronalazi u alkoholu. Ako bi i pokušao nekome objasniti ono što mu se dešava, niko ne bi verovao strancu koji priča koještarije, pa Najls svakodnevno biva podsećan da je u suštini sam. Nakon toliko vremena, Najls je pronašao slobodu u činjenici 
Žanr ratnih filmova mi je jedan od omiljenijih, dok je Tom Hanks glumac koga neizmerno cenim i mišljenja sam da nema loše uloge, pa je kombinacija ova dva faktora činila da Greyhound bude jedan od filmova iz 2020. godine koji silno iščekujem. Režiju potpisuje manje poznati Aaron Schneider, dok je Henks pored glavne uloge bio zadužen i za scenario, koji je bazirao na knjizi The Good Shepherd C.S. Forestera. Film je emitovan na Apple TV+, koji je otkupio prava od Sony Pictures nakon pandemije koronavirusa. Radnja prati komandanta američke mornarice Ernesta Krausa na njegovom prvom zadatku u Drugom svetskom ratu 1942. godine tokom bitke za Atlantik. On je bio na čelu razarača Greyhound koji je pratio međunarodni konvoj od 37 savezničkih brodova koji su prevozili zalihe i vojnike iz SAD u Veliku Britaniju. Kao što vidimo u uvodu, ovi brodovi su od vitalnog značaja za ratni napor saveznika, ali su u delu mora nazvanom Crna jama veoma ranjivi jer su pod napadima nacističkih podmornica bez podrške svojih savezničkih aviona. Kada sam kliknuo play video sam da film traje samo sat i po, što me je veoma iznenadilo kada se uzme u obzir da je ovo ratni film. Scenario zbog toga ne gubi puno vremena i prilično brzo nam postavlja logistiku priče i način na koji će ista biti ispričana. Otvoreno more u ratnom vremenu, trgovački brodovi prinuđeni da se bore sa skrivenom pretnjom nemačkih brodova, razarači kojima je zadatak da zaštite dragoceni teret i kapetan koji 
Ladies and gentlemen, this is your king, George III. Welcome to "Hamilton." At this time, please silence all cell phones and other electronic devices. All photography and video recording is strictly prohibited. Thank you, and enjoy *my* show. O filmu Hamilton, ekranizaciji istoimenog brodvejskog mjuzikla, se pričalo već neko vreme jer su sve veće producentske kuće htele da otkupe prava za njegovu distribuciju. Prava su pripala kompaniji Disney koja je ih otkupila za čak 75 miliona dolara, ali je epidemija korone sprečila da ovaj film vidimo u bioskopskim salama. Hamilton je pre nekoliko dana pušten na striming platformi Disney+ koja je pokrenuta u novembru prošle godine i za njega svi imaju samo reči hvale. Producent, scenarista i kompozitor predstave Hamilton je Lin-Manuel Miranda, koji je svoje delo bazirao na biografiji Aleksandar Hamilton Rona Černoua. Nakon velikog uspeha na Brodveju 2015. i 2016. godine i statusa kulturnog fenomena mnogi su očekivali tradicionalnu adaptaciju mjuzikla za veliko platno kao što je recimo Les Misérables (2012). Međutim, Miranda nam predstavlja snimljenu verziju mjuzikla sa originalnom glumačkom postavom u izvođenju uloga - najprostije rečeno, dobijamo snimljenu prestavu. Aleksandar Hamilton je bio američki ekonomista, politički teoretičar i prvi sekretar finansija SAD. Po njegovoj ideji je sazvana Filadelfijska konvencija, a kao pionir američkog ustavnog prava je bio koautor federalističkih spisa, dela koje se smatra 